导语 

什么样的品牌，才能成为一个国家的“国民品牌”？要有经得起时间考验的品质，有深入人心的品牌故事，还要有与消费者共同成长的情感记忆。《环球国民品牌》栏目聚焦世界各地代表性国民品牌，讲述它们的品牌故事、品牌特色、品牌愿景，汇全球好物、赴进博之约。

下午四点，英国人会放下手里的事，倒一杯红茶。这个习惯，为什么能在英国流行三百年？

英国人的“茶瘾”，从一位葡萄牙公主开始

1662年，布拉干萨的凯瑟琳公主嫁入英国王室。据记载，她的陪嫁里，除了珠宝，还有一小箱来自东方的茶叶和精美的中国茶具。那时候茶在英国还是稀罕物，价格贵得吓人。它是宫廷和贵族圈子里才轮得到的奢侈品，谁能喝到好茶、用什么茶具喝茶，本身就是身份的象征。

在凯瑟琳公主的带动下，饮茶成了宫廷的风尚，风靡了上流社会，并逐渐在各阶层中流行开来。

又过了一百多年，1840年代，贝德福德公爵夫人在下午四点觉得饿——那时候英国人午餐吃得早，晚餐要拖到晚上八九点，中间隔太久。她让人把红茶、面包和小点心送到房间里垫垫肚子，后来又邀请朋友一同分享，这便成了风靡维多利亚时代的下午茶。从那以后，喝茶就不只是解渴了，几点喝、配什么点心、用哪套茶具，都有讲究。

这里有个实用小知识： 英式下午茶的三层点心架，从下到上分别是手指三明治、司康配奶油果酱、甜点，食用顺序遵循由咸至甜的规则。司康饼的吃法也有讲究，用小刀横切成两半，先涂果酱、再涂奶油（英式吃法之一），吃一口再涂一次。这一套规矩，至今还是英国人的待客礼仪。

英国人的“杯”，是有门槛的

下午茶的主角之一，其实是茶具。精致的茶具、考究的桌布，加一些鲜花点缀，优雅从容的氛围立马就有了。

英国人对茶具的讲究，最后都落在骨瓷上。骨瓷的秘密在“骨”里。传统瓷泥中要加入30%至50%的动物骨粉（多为牛骨灰），经高温煅烧后形成致密微孔结构，大幅提升了透光性与韧性。一只真正的骨瓷杯，薄到能透过它看清指节的纹路，端起滚烫的红茶却不烫手，凉得也慢。敲击时，会发出清越如钟的悦耳声响。

说起来，英国人并不是天生就会烧瓷。几百年里，他们一直琢磨着着东方的瓷器：这么薄、这么白、这么润的东西，到底是怎么做出来的？

直到18世纪末，英国斯塔福德郡的陶瓷家乔西亚·斯波德研制出了现代骨瓷，在瓷土和瓷石里加入煅烧骨粉，烧出一种比传统硬质瓷更白、更透也更结实的瓷器。到1800年前后，他的儿子把这种新瓷器正式推向市场，当时叫“斯多克瓷”。从此，杯子一摆上茶桌，就不只是个容器，它代表主人的家底和审美。

英国人的“瓷”，慢出来的美

这两年景德镇热度高居不下。2025年，景德镇陶瓷产业总产值达到1027亿元。景德镇的“火”，是慢出来的。窑火千年不熄，匠人一辈子只做一件事：和泥、拉坯、画青花。如今，仍有人这样慢下来。

在万里之外的英国，Aynsley（安斯丽）用另一种方式“慢”了两百五十年。1775年，陶瓷大师约翰·安斯丽在英国创立品牌；1861年起专注骨瓷。两百多年来，它一直是英国皇室御用品牌，其产品出现在维多利亚女王、伊丽莎白二世时期的王室场合。Aynsley的“慢”，藏在硬功夫里。高纯度优质骨粉，历经极限高温苛刻煅烧，淬炼出几乎无杂质、透光度极高的冷硬胎骨。

英国人的“史”，画在瓷上

Aynsley的“慢”更体现在那些画在瓷上的系列作品，采用纯手工或者半手工的方式，以精湛手绘技艺，把雀鸟、植物、庄园等一笔笔刻进釉面，每一个系列，都是一段英国史。

雀鸟系列，画的是18到19世纪欧洲博物学热潮里的那些鸟。知更鸟、山雀，羽毛一根一根勾在白瓷上，像把英式庄园的晨雾封进了杯子。那是英国人在花园和自然里，重新认识世界的年代。

切尔西系列，把伦敦切尔西百年街区的檐口和窗棂收在杯沿，那是英国文人、咖啡馆和老伦敦交织的气息。

布莱尼姆宫系列更直接，把丘吉尔家族那座巴洛克宫殿的纹样收进瓷中，那是大不列颠最有气势的一面。

黄金果园，把葡萄等果实和枝叶收在一圈重工描金里，是维多利亚时代对“丰收”最郑重的想象。

一只杯子，就是一段能捧在手里的英国史。

两百多年后，年轻人重新爱上“慢”。下午茶也被赋予了新的意义，它不再只是贵族的社交礼仪，而是一个普通人也允许自己“停一下”的理由。一杯茶的时间，不必赶路，不必回复消息，只需要看着热气升起，看茶汤在透光的杯壁里映出琥珀色。器物承载的从来不只是茶水，还有人对生活的态度。

从1775年至今，Aynsley 安斯丽的瓷器记录了英国两个半世纪的审美变迁。

欢迎莅临进博会 6.2号馆“环球国民品牌展示区·英国馆”，近距离观赏维多利亚女王青睐的那只茶杯，也在这里，遇见更多来自英国的匠心与风物。